Att göra serier i italiensk stil med bonellide-format: från sida till tryck

Att göra serier i italiensk stil med bonellide-format: från sida till tryck

Candido Romano Publicerad den 10/10/2023

I årtionden har kioskerna varit fulla av italienska serier i det klassiska “bonellide”-formatet, en term som används av insiders för att ange ett specifikt alboformat, med sidstorlek och typ av material som kännetecknar klassiska populära italienska serier.

Serier som Tex, Dylan Dog, Nathan Never och Martin Mystère, utgivna av det Milanobaserade förlaget Sergio Bonelli Editore, har erövrat många läsare i alla åldrar, fascinerade av dessa berättelser som spänner över genrer som västern, skräck och science fiction.

Termen bonellid hade till en början en negativ klang, men med tiden fick den en neutral klang och betecknade helt enkelt ett redaktionellt format. Särskilt efter 1986, då Dylan Dog gjorde stor succé, föddes flera förlagsprojekt i Italien som använde detta format, t.ex. förlagen Editoriale Aurea och Bugs Comics. Bland de mest kända är Dago, Lazarus Ledd, Orfani och den senaste Samuel Stern.

Många blivande serietecknare och illustratörer väljer Pixartprinting för att trycka sina berättelser eller skapa en attraktiv portfolio i italiensk stil med bonellideformat. För att göra detta på bästa möjliga sätt behöver man dock känna till de specifika koderna för detta publiceringsformat.

Luca Lamberti: vår guide till bonellide-formatet

Hur gör man då för att producera en italiensk serietidning i bonellideformat? Vilka knep och regler måste man följa om man vill skapa en portfölj att visa för förläggare eller en egenproducerad serie som återspeglar bonellidens egenskaper?

För att ta reda på alla detaljer i denna värld talade vi med Luca Lamberti, författare och illustratör som har arbetat för den italienska marknaden med John Doe och fortsätter med veckoserierna Skorpio och Lanciostory för Editoriale Aurea. Han är också en del av det kreativa teamet för Samuel Stern-serien, för vilken han tecknade några nummer. Utöver detta är han redaktör och författare, tillsammans med Leonardo Cantone, för kiosktiteln Fantasy som kommer att publiceras 2022 av Bugs Comics. Tidigare arbetade han också för den amerikanska marknaden för IDW Publishing på Star Trek-serierna.

Tack vare hans tips har vi sammanställt denna guide om hur man gör serier i bonellide-formatet: detta är ett stort ämne och ett som för många författare kräver år av studier. Denna guide har därför inga anspråk på fullständighet, utan är en introduktion för dem som skulle vilja göra sin passion till ett jobb, eller för dem som är intresserade av att bättre förstå koderna och förverkligandet av den italienska och populära visionen av serier.

Grammatik för populära italienska serier

Som vi redan har sett i guiden till fransk bande dessinée har varje geografiskt område ett eller flera sätt att förstå en serietidningssida. I grunden finns det dock några nyckelelement som alla serier har gemensamt, och som är desamma över hela världen:

  • Vinjetten är den enskilda bild som tecknas
  • Buren är den uppsättning vinjetter som utgör en sida eller panel
  • Avslutningen är den “vita yta” som definierar tiden för berättelsen.

När det gäller italienska serier finns det många författare som har skapat och påverkat detta sätt att göra serier: att läsa och studera dem kan vara ett första steg för att förstå hur man skapar en serie av detta slag, även om det är omöjligt att nämna dem alla.

Det ursprungliga avtrycket är definitivt Gian Luigi Bonellis Tex, ursprungligen tecknad av Aurelio Galleppini, skapad och publicerad så långt tillbaka som 1948. Tex publicerades ursprungligen i strippformat, med högst 3 tecknade serier per sida, fram till 1953. Senare publicerades den (fram till idag) just i bonellideformat.

En Tex-panel ritad av Corrado Mastantuono.När det gäller nyare författare rekommenderar Luca Lamberti tre:

  • Massimo Carnevale: för hans groteska tecken, smutsiga, men av oöverträffad elegans.
  • Stefano Andreucci: alltid på tal om elegans, han är för honom den maximala summan av klassisk Bonelliansk teckning: “Många skulle säkert nämna Claudio Villa för denna tunga beröm, men hur oklanderlig hans teknik än är, gör Andreuccis mer karakteristiska och personliga stroke att jag föredrar honom”, berättade Lamberti för oss.
  • Corrado Mastantuono: han är den eklektiska serietecknaren par excellence, han går från att rita en realistisk Tex (men med en extremt igenkännbar och personlig stil) till en Musse Pigg som hoppar från en stil till en annan med lätthet

De karakteristiska elementen i bonellid-formatet

Efter att ha läst referensböckerna och studerat författarna måste man förstå de “regler” som kännetecknar detta format.

Luca Lamberti förklarar dem för oss:

“Det som alltid har kännetecknat ‘bonellide’-formatet har utan tvekan varit dess rigiditet, som dock presenterar en mycket flytande och väl genomtänkt narrativ förståelse, så att den blir en referenspunkt för en extremt populär publik. Den klassiska italienska serietidningen har alltid varit uppbyggd på ett mycket fyrkantigt sätt, och man ser knappt några splash pages eller splash pages (tabell som innehåller en enda bild) som inte är inramade och inte når sidans kanter, vilket vanligtvis är fallet i amerikanska serietidningar. Läsriktningen är från vänster till höger som på alla större marknader, till skillnad från japanska serier som läses från höger till vänster”.

Hur som helst, i takt med att allmänheten har mognat har Bonellis bord också utvecklats. Lamberti berättar för oss:

“Bonelli-tavlan närmar sig en typ av berättande som är betydligt friare och mindre ‘fyrkantig’, vilket inte skiljer sig mycket från den amerikanska stilen som strukturerar sin tavla på fyra band, med ett betydligt mer vertikalt format, men utan en strukturell begränsning av antalet vinjetter. Bugs Comics är ett exempel på denna “revolution”: även om tidningen kommer ut i kioskerna med det format som gör italienska serier igenkännbara, har illustratörerna fått total frihet när det gäller bordets struktur”.

Samuel Stern nr 2, teckningar av Luca Lamberti.

Den bonellianska tabellen och den färdiga produkten

Bonelli-tavlan är därför mycket “stel” och tydligt strukturerad, här är alla detaljer:

  • Formatet är 16×21 cm och tavlan är indelad i 3 horisontella remsor, som i sin tur kan delas på mitten vertikalt, så att man får maximalt 6 vinjetter.
  • Avståndet mellan varje vinjett är vanligtvis ca 5 mm.
  • Albumen består av 96 sidor, varav 94 är de planscher som utgör berättelsen. De övriga två sidorna är vanligtvis avsedda för titelsidan och den redaktionella texten, även om det på senare tid har experimenterats en del med färg. Det normala är att albumen är svartvita.
  • Bindningstypen är alltid pocket.

Men hur är ritningsunderlaget uppbyggt? Ovan och nedan finns några exempel på hur ritbordet kan delas in i vinjetter. Så här läser du dessa bilder:

De svarta kvadraterna (eller rektanglarna) motsvarar gränsen för vinjetterna, som tillsammans bildar buren
Det vita området mellan de svarta rektanglarna och den röda gränsen representerar “burens utsida”, där de element som sticker ut utanför vinjetterna sätts in. Det är knappt synligt i detta format, men i nyare publikationer tillåts mer frihet.
Den röda linjen är skärkanten vid sidans kant, dvs. där arket kommer att skäras när det trycks.

Den färdiga och tryckta produkten i bonellideformat är därför en serietidning med ett format på 16×21 cm, pocket och oftast i svartvitt. Hos Pixartprinting kan du välja till exempel osprättad och fräst pocketbindning.

Detta avslutar vår resa in i den italienska serievärlden, en värld full av författare, berättelser och serier att upptäcka.